中国古典园林的动态美,首先表现在景物的动态上。一座面积有限、四面围墙的园林,难免给人一种凝固、闭锁的感觉,但造园家却能运用具有动势的造型艺术,使一座小园平添活力,俯仰成趣。比如一条弯弯的园林小路,因曲折而给人以蜿蜒向前的动势;那高高的尖塔,高耸着指向苍穹,仿佛在向上升腾。中国古典园林的建筑,如亭、廊、楼、阁,是庄重的、静止的,但为什么不让人感到沉闷、压抑呢?这就妙在中国古人创造了“飞檐”这种形式。它使房顶四角像飞鸟一样展翅欲飞。在屋脊和飞檐上又有龙、凤、麒麟、人物、飞禽走兽等饰物,以及瑞云、卷草这类纹饰,具有腾跃之美和天马行空之感。
中国古典园林叠山、理水以及建筑、花木的设置,都是力求营造山高水低、错落有致的空间变化,使得游人无论身在何处都能得到美的享受。在园中漫步,随着地形的起伏和建筑的高低错落,既可仰观亭台楼阁,也可俯视绿水红鱼,美不胜收。
造园强调有山有水,园以山奇,山因水活;山是静的,水是动的,二者结合,死山也就变活了。至于那流水的声响,更会使静静的园林充满生机。中国古典园林的设计常常是动中有静,静中有动。山静泉流,水静鱼游,花静蝶飞,石静影移,都是静态形象中的动态美;而各种动势相互影响,又会产生某种张力,更加强了园林生机勃勃的动态美。这正是任何艺术门类都无法体现的综合艺术,它寄托着造园家潜在而热烈的动态追求。
中国古代的造园家们早就掌握了园林景观的时间性园林动态,使“良辰”和“美景”互相融合,使时间和空间互相交感,构成一个个动态的风景系列。随着春夏秋冬四季的推移,园林的景色也变化无穷,所以园林审美讲究季节的动态变化。事实上,季节变化之美在中国古典园林中是被有意识地突出和强化的,如扬州个园的四季假山,借助石料的色泽、叠砌的形体、配置的花木以及光影效果,使四季假山各有鲜明的季节特征,游园一周,如度一年;再如杭州西湖的造景,春有“柳浪闻莺”,夏有“曲院风荷”,秋有“平湖秋月”,冬有“断桥残雪”。
中国古典园林主要是借山水、花木、建筑等物质实体来表现造园家的审美理想,因此它是一种空间艺术。游人对园林的审美活动,总是通过静观与动观这两种不同的赏景方式进行的。适合静观的位置多在厅堂、轩榭、楼阁、亭台、古迹等处,这些地方往往视野开阔,景色迷人,文化底蕴深厚,宜坐宜留。当然,即使是相对静止的景物也因观赏角度的不同而面貌各异,正如宋代大文豪苏东坡所说“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。
1.下列说法不属于“人们游赏一座封闭的园林,不会感到静止与凝滞”的原因的一项是(
A.中国古典园林中众多动势的互相作用,强化了古典园林富有生机活力的动态美。
B.中国古典园林设计具“动静合宜,化静为动”的特点,体现了园林的综合艺术。
C.中国古典园林的构筑强调有山有水,山静水动,那活泼的流水增添德甲买球app了无限生趣。
D.中国古典园林的设计都力求营造“处处有美”的氛围,使人获得诗情画意之感。
中国儿童文学研究已有百余年的历史。但在某些重要甚至重大学术问题上,在普遍性的学术规范上,一些儿童文学研究依然存在失真失据、学术含量不足、理论阐释力较弱等问题。
本文使用“凝视”“谛视”“审视”来指称三种研究方法。之所以借用这三个形象化的词语,是为了取得最好的表达效果。“凝视”“谛视”“审视”这三个词,就词典上的解释而言,都有仔细看的意思。不过,人类在言语实践中使用的词语,总是会超越其“词典意义”,在具体语境中具有更为丰富的内涵。本文使用的“凝视”一词,偏重对“事实”的长时间认真观察和查证;“谛视”一词中的“谛”是真谛的“谛”,强调透过现象看到研究对象的本质;“审视”突显的则是对研究对象的“审问”,指向怀疑和批判精神。这三种研究方法既是相互联系的,又分别针对不同的问题。“凝视”主要针对某些儿童文学研究在事实描述上缺乏真实性和准确性,“谛视”主要针对儿童文学研究在理论阐释上缺乏深刻性,“审视”主要针对在学术讨论上缺失反思意识和批判精神。笔者认为,采用“凝视”性“谛视”性“审视”性的研究方法,有助于解决中国儿童文学研究存在的问题,推动中国儿童文学研究获得更大的发展动能。
尤德甲买球app瓦尔·赫拉利在《人类简史——从动物到上帝》一书中提出:人类的语言具有两个功能,一个功能是描述“事实”,比如“小心!有狮子!”另一个功能则是“讨论虚构的事物”,比如“狮子是我们部落的守护神”。与尤瓦尔·赫拉利提出的两种语言功能相对应,儿童文学研究也存在两种学术语言。一种是描述事实,另一种是阐释思想。“凝视”性研究偏重于对“事实”,特别是文学史“事实”的研究,重在描述、揭示或澄清事实,追求的是真实性和准确性。通过“凝视”,我们才有可能对研究对象形成精确的认知,保证研究的科学性。
“谛视”性研究强调透过现象和经验,看到研究对象的精义和本质。开展“谛视”性研究,需要进行抽象的哲学思辨和理论建构,以获得创造性阐释。举例来说,在对语言属性的研究中,将语言看作人类交际的工具这一观点,更易得到一般人的理解和认同,理解这一问题并不需要多少“谛视”性目光。然而,随着人类思维的进化,对语言的属性进行“谛视”的理论出现了。德国语言学家洪堡特说:“个人更多地是通过语言而形成世界观……每一语言都包含着一种独特的世界观……我们甚至可以说,他完全是按照语言的引导在生活”杰姆逊说:“当我们说话时自以为自己在控制着语言,实际上我们被语言控制,不是‘我在说话’,而是‘话在说我’。”媒介文化学者尼尔·波兹曼说:“语言无愧为一种原始而不可或缺的媒介,它使我们成为人,保持人的特点,事实上还定义了人的含义。”与语言是人类交际的工具这一观点相比,洪堡特等人对语言的“谛视”性阐释,显然更属于乔纳森·卡勒所说的具有复杂性和启发性的“理论”。
从中国儿童文学研究史的角度来看,“谛视”性研究能力有助于对一些基本理论问题做出创造性阐释,因此对推动中国儿童文学研究不断向前发展而言非常重要。
“审视”性研究提倡反思意识和批判精神,重视学术对话和辩论,把学术研究推向深入。“审视”性研究中的反思和批判既指向他人,也指向自己。不做“审视”性研究,一个学科将失去纠偏、纠错的机会,缺乏活力和动力,既难以出现学术研究的创新,也难以带来学术的进步。
A.虽然中国儿童文学研究已有百余年的历史,但在某些方面还是存在一些问题需要厘清。
B.文中使用的“凝视”“谛视”“审视”这些词语,和词典意义无关,具有丰富的内涵。
C.“话在说我”和“语言……事实上还定义了人的含义”都属于对语言的“谛视”性的阐释。
D.“审视”性研究所提倡的反思意识和批判精神,既可以运用于他人也可以运用于自己。
A.文章通过总一分一总的论证结构,阐述了“凝视”性“谛视”性、“审视”性的研究方法,有详有略。
B.文章第三段引用尤瓦尔·赫拉利的观点,论证了“凝视”性研究重在描述、揭示或澄清事实。
C.文章第四段引用几位相关学者的论述,论证“谛视”性研究需要进行抽象的哲学思辨和理论建构。
D.文章运用阐释性语言,阐述了儿童文学研究中“凝视”“谛视”“审视”这三种既有联系又有区别的研究方法。
A.发现研究对象后,对其进行长时间的认真观察和仔细辨别,将其看真切、弄明白、搞清楚,这种研究方法属于“凝视”性研究。
B.将某一具体作品的出现时间作为中国儿童文学的发生时间,依靠孤证得出结论,采用这种方法的研究并不是“谛视”性研究。
C.学术争论可以将争论双方及“围观者”对某些重大问题的思考引向深入,学术争论往往具有“审视”性研究的性质。
D.儿童文学的研究,应先进行“谛视”性的研究,对一些基本理论问题做出创造性阐释,然后再进行“审视”性的研究,使其产生活力和动力。
①《诗经》中的四言诗有极高的艺术成就,但在三百篇之后,四言诗就衰落了。可为什么到了曹操这里又突发异彩,而后又一蹶不振呢?
②首先我们要认识到,《诗经》的“诗”是诗、歌、舞的综合体,是舞曲之词。《国风》的复沓特点就是诗、歌、舞同体的有力证明,并且更与舞有关。我们不能单从四言的角度来说明《诗经》的艺术特征,因为它的节奏和韵律不是由它的词语本身所决定的。如果把《诗经》中的《关雎》作为诗来读,就会读起来硬硬的,感觉不到诗本身所抒发的那种缠绵的情思,如果谱上曲来唱,就不会感到硬梆梆的了。
③《诗经》之后,文人创作的汉乐府诗兴起,但它与《诗经》中的诗已经有了本质的差别。这个本质差别就是文人创作的乐府诗已与舞脱离。从产生三百篇的时代到产生汉乐府诗的时代,中国的民间社会发生了巨大的变化。这个时代,是中华民族迅速“严肃”化的时代。汉代的统一局面形成之后,儒家的礼乐制度遂成为中国社会的统一规范,中华民族从此一直“严肃”到现在,产生三百篇的歌舞娱乐的风气再也与汉族人民无缘,纯娱乐性的歌舞之事就被严肃的礼乐活动取代了。虽然汉代乐府诗与音乐还有一定关系,但在实际上已不被作为唱词而创作,正像后来陆游、辛弃疾的词不是为唱而写一样。在这种情况下,文人创作的乐府诗就与《诗经》中的诗大相径庭,文人创作的乐府诗是一种独立的语言艺术,不再是声音和形体动作艺术的附属物。
④也就是说,文人_______________。那曹操的四言诗为什么取得了巨大的成功呢?
⑤曹操本身是一个文人,又是一个政治家、军事家。不论曹操当时有没有自己当皇帝的企图,但他作为一个以自己的独立力量收拾旧山河的意识无疑是异常明确的。也就是说,他是一个独立的意志主体,他的独立意志不是故作狂态,不是虚张声势,而是与他的实践意志紧密结合在一起的。不论我们如何评价他的历史作用,但他确实在用自己的力量转动着历史的把柄。正是他的这种特殊性,使他占有了四言诗。
⑥四言诗节奏单纯,句式缺少变化,这使四言诗读起来铿锵有力,透露着诗人的坚定意志和内外如一的质直性质,而决无缠绵凄恻的情调。它的前后语气是一贯的,表现着诗人那不受外在因素影响、不易变动的情感与情绪的特征。它没有抒情诗常有的那种多愁善感的性质,没有叙事写景诗常有的敏感多情的感觉。它无法精描细画,但粗笔浓墨,线条粗犷,如木刻版画,遒劲有力。曹操的心并不温柔,他是一个意志坚定的人。这类人说不出柔情绵绵的情话,也不会可怜巴巴地求人同情、希人怜悯,他是一个独立不倚的人,不悲人也不悯己,所以他的情感是宏大有力的,不狭隘、不逼仄,如临旷野,如观沧海,大气凛然,回肠荡气。
⑦例如《短歌行》,四言诗的特定形式使其基调豪迈开阔,精神悲壮有力,这与曹操这样一个政治家和军事家的真实感受有着相互契合的关系。在中国古代社会中,真能有独立意志而又有贯彻自己独立意志的可能性的,大概也只有像曹操这样极少数的人,并且有其志而又有其才的,大概也只有曹操一人。四言诗在曹操之后几近绝迹,是并不奇怪的事情。但这种四言的形式,后来也在豪放派的词里占有很重要的地位。
黄庭坚的诗论,散见于他的书札、序文,题跋,诗歌以及别人的诗话、笔记之中,它涉及的面相当广泛,其中最受后人讥评的,是他的“夺胎换骨、点铁成金”之说。在许多批评家的心目中,“夺胎换骨”几乎成了“蹈袭剽窃”的代名词。
黄庭坚曾在《答洪驹父书》中说:“自作语最难,老杜作诗,退之作文,无一字无来处。盖后人读德甲买球app书少,故谓韩、杜自作此语耳。古之能为文章者,真能陶冶万物,虽取古人之陈言入于翰墨,如灵丹一粒,点铁成金也。”又惠洪《冷斋夜话》卷一记庭坚语云:“诗意无穷,而人之才有限。以有限之才,追无穷之意,虽渊明、少陵,不得工也。然不易其意而造其语,谓之换骨法;窥入其意而形容之,谓之夺胎法。”细察庭坚之言,这里的“点铁成金”主要是指师前人之辞,“夺胎换骨”主要是指师前人之意,本是有所区别的。但是后人往往把这二者当作一个概念来讨论。
黄庭坚的这两段话中有一点共同的精神,即:在学习前人的创作经验时要有所发展变化。取古人之“陈言”要经过“陶冶”,重新熔铸,然后为我所有。取古人之意要“造其语”即改换其言词;或“形容之”,即有所引中发展。反对此论的人往往只看到他有所因袭,而忽略了其中的求新精神。
其实,求新求变的精神,是贯穿于黄庭坚的整个理论的。所以,在讨论“夺胎换骨”说时,我们还应该注意到黄庭坚在论诗和论书法中的一些意见。黄庭坚在诗歌、书法等方面都是以“自成一家”自期、自许的。黄庭坚说:“听它下虎口着,我不为牛后人。”又说:“文章最忌随人后。”强调学习古人须“以识为主”,而不能跟在古人后面一枝一节地亦步亦趋。他论书法也有类似的意见:“士大夫多讥东坡用笔不合古法德甲买球app,彼盖不知古法从何出尔。……兰亭虽是真行书之宗,然不必一笔一画以为准。随人作计终后人,自成一家始逼真。”
这证明庭坚的“夺胎换骨”说不可能是提倡“蹈袭剽窃”而是要从古人那里“师意”和“师辞”。他所谓的“无一字无来处”,也就是要求尽可能多地吸收,借鉴前人诗文中的语言技巧,如词汇、典故等修辞手段,充分利用前人的文学遗产,达到“以故为新”。在这里“以故”只是手段,“为新”才是目的。
论者也许会诂难说;为什么要“以故为新”?自创新意、自铸新词不是更好吗?这个意见当然有道理,但我们却不能忽略了这样的事实;除了生民之初,任何一个时代的文学总是其前一个时代文学的继续和发展。在我国的古典诗歌中,无论是意境,形象,还是用来表现这些意境,形象的词汇、典故等修辞手段,都有很强的传统性,它们的改变是相当缓慢的。到了北宋,诗歌的各种艺术技巧都已有了相当数量的积累之后,诗人们要想“一空依傍”地自创新意、自铸新词,就非常困难了。
清人蒋士铨诗云。“宋人生唐后,开辟真难为”,确是道出了宋人处境之艰难。黄庭坚生当其时,他很清楚地看到了这一点。他一方面继承了韩愈的“陈言务去”的精神,另一方面,他转而对前人留下的丰厚遗产采取积极利用的态度,提出了“夺胎换骨、点铁成金”的方法。
夺胎换骨”说也产生了较大的流弊。这种对前人艺术技巧的借鉴方法容易被误解成从书本中去寻找创作源泉。一些没有出息的诗人奉此为圭臬,却没有学到“求新”精神。这是黄庭坚此论受到后人讥评的重要原因。如果江西诗派中人都只知“蹈袭剽窃”,那么这个诗派早就会销声匿迹,绝对不可能对南宋诗坛产生那样巨大的影响。江西诗派中的几位健将,如陈师道,陈与义,徐俯,韩驹、吕本中等,都颇有自立的气概,而不是一些蹈袭剽窃之徒。这就证明“夺胎换骨”说在江西诗派中所产生的消极影响是有限的。
(摘编自莫砺锋《黄庭坚“夺胎换骨”辨》)1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是(
A.“点铁成金”“夺胎换骨”分别是指从言辞和诗意两个角度学习古人,后人对二者有着明确的区分德甲买球app。
B.许多批评家只从字面理解“点铁成金”“夺胎换骨”,却不结合黄庭坚的诗歌创作实践去分析其理论。
C.诗歌在唐朝发展到高峰,阻碍了宋代诗人的写作,黄庭坚认清了这一局面,提出了“夺胎换骨”说。
D.将“夺胎换骨”说作为重要指导思想的江西诗派人才辈出,表明该理论不可能是提倡“蹈袭剽窃”。
A.文章引用黄庭坚关于“点铁成金”“夺胎换骨”说的原文,并作出解释,为论证本文观点作准备。
B.文章认为创新是黄庭坚一以贯之的思想,在引用其诗论后又以其书法理论佐证,使论证更严密。
C.文章从文学发展的一般规律出发,指出文学创新很难“一空依傍”,来进一步肯定黄庭坚的观点。
D.文章最后指出“夺胎换骨”产生的流弊,并以江西诗派的诗歌成就反面论证这种流弊线.根据原文内容,下列说法不正确的一项是(
A.黄庭坚没有创作专著来阐述自己的诗歌理论,他的诗论被记录在他的各种诗文甚至是别人的文章中。
B.黄庭坚认为自铸新词是最难的,杜甫、韩愈的诗文语言都是有来处的,但后代读书少的人并不知道。
C.黄庭坚“夺胎换骨”说全部继承了韩愈“陈言务去”的主张,反映出古代文学理论具有很强的传承性。
D.不同的艺术门类,比如诗歌和书法,在创作上存在着相通之处,它们既要继承优秀传统,也要创新。